“我们为什么要讲故事？”10月29日，第16届海峡两岸暨港澳地区艺术论坛在贵阳举行。在下午举行的以“全媒体视域下民族文化的国际传播”为主题的平行论坛上，编剧、导演、国际项目合作艺术家王昊然在分享伊始便抛出这一问题。

王昊然认为，讲述故事的目的并非简单地告知，其核心在于“联结”，在于讲述与聆听之间构建一个“共享意义的场域”。面对全媒体技术对此场域的冲击，王昊然以内容创作者的身份分析，将当前为适应传播节奏而简化、抽空文化内涵的现象，比喻为“只采集蝴蝶的翅膀，却丢弃了它振翅的生命力”。

面对全媒体传播困境的根源，王昊然认为，最致命的传播断裂往往并非发生在作品出海时的翻译环节，而是在“创作的源头”就已松动。“编剧文本仅是故事的第一次诞生，而导演的诠释、演员的身体表现力才是赋予故事的第二次生命。”王昊然结合排练场的实践经验谈到，文化不仅存在于剧本的文字里，更蕴含在“演员的呼吸、停顿和身体的节奏”中。如果只传播文本而丢失了这种鲜活的“身体叙事”，我们所传播的便成了“文化的木乃伊”，再强大的全媒体平台也无法拯救一个在源头就失了魂的文化内核。

面对这些挑战，王昊然提出以“五链模型”为核心、以“三螺旋协同”为引擎的解决方案。“五链模型”构建了一个从源头到终端的全流程协作框架：创作研发是守护复杂性的第一道防线；舞台传播是实现故事现场生命感的关键；公共教育旨在培育能理解复杂性的观众土壤，而非“演完就走”；国际传播是在此坚实基础上有准备地向外伸展；文旅转化则是让故事最终回归可体验的生活场域，避免沦为空洞的景点。

王昊然进一步阐释，“五链模型”的有效运转需要强大的驱动力，这便是由“民营团队的敏捷”“公共机构的托底”和“高校的评估与理论支撑”三者构成的“三螺旋协同”引擎。

“全媒体是什么，取决于我们用它来做什么。”王昊然说，我们可以不再用其输出“被精心包装的无害的文化标本”，而将其用来“编织”文化中那些坚韧而幽微的精神丝线，将其融入人类共同的情感与叙事网络，去构建无数个“跨文化的、微小的叙事共同体”。

贵州日报天眼新闻记者 赵珊珊

编辑 王小婷

二审 杨韬

三审 田旻佳